PRS Studio Faded Whale Blue
Le profil du manche de la PRS Studio Faded Whale Blue : Adapté au shred ou aux accords ?
- Corps en acajou
- Table en érable flammé
- Manche collé en acajou
- Touche en palissandre
- Repères « oiseaux »
- Profil du manche: Pattern
- Diapason: 635 mm
- 22 frettes
- 1 micro double bobinage 58/15 LT, 2 micros double bobinage Narrowfield
- 1 réglage de volume
- 1 réglage de tonalité Push/Pull
- Sélecteur 5 positions
- Vibrato PRS Gen III breveté
- Mécaniques bloquantes PRS Phase III
- Accastillage chromé
- Couleur: Faded Whale Blue
- Etui rigide PRS incl.
- Fabriquée aux États-Unis
Images
Informations complémentaires
| Couleur | Faded Whale Blue |
| Corps | Acajou |
| Table | Erable |
| Manche | Acajou |
| Touche | Palissandre |
| Frettes | 22 |
| Diapason | 635 mm |
| Micros | HSS |
| Vibrato | Style PRS |
| Etui inclus | Oui |
| Housse incluse | Non |
| Quantité produite | Sans limite |
| Modèle | Studio |
| Format | Double pan coupé |
| Table d’harmonie | Erable |
| Étui inclus | Oui |
Résumé des avis clients
Notre banc d’essai technique
La PRS Studio Faded Whale Blue combine des matériaux de qualité supérieure et une jouabilité exceptionnelle pour les musiciens exigeants.
Analyse technique et ergonomie
La PRS Studio Faded Whale Blue est un instrument qui se distingue par sa construction robuste et son design élégant. Le corps en acajou offre une résonance riche et profonde, tandis que la table en érable flammé apporte une esthétique visuelle saisissante et une clarté sonore. Le manche collé en acajou, avec son profil Pattern, facilite les déplacements sur le long du diapason de 635 mm, permettant ainsi une jouabilité fluide et confortable.
La touche en palissandre, avec ses 22 frettes, permet une expressivité optimale, et les repères « oiseaux » ajoutent une touche d’élégance. Le choix des micros, avec un micro double bobinage 58/15 LT et deux micros double bobinage Narrowfield, offre une large palette sonore, allant des sons clairs aux distorsions riches. Le système de contrôle avec un réglage de volume, un réglage de tonalité Push/Pull et un sélecteur à 5 positions permet de sculpter le son avec précision.
Performances et flexibilité sur le terrain
Sur le terrain, la PRS Studio Faded Whale Blue s’affirme comme un instrument polyvalent. Que vous soyez en studio ou sur scène, elle répond parfaitement aux exigences. Le vibrato PRS Gen III breveté est particulièrement réactif et permet des nuances subtiles sans désaccorder l’instrument. Les mécaniques bloquantes PRS Phase III garantissent une stabilité d’accord, même après un utilisation intensive du vibrato.
Les retours des musiciens soulignent également la capacité de cette guitare à passer d’un son clair et cristallin à des sonorités plus grasses et puissantes, ce qui la rend adaptée à divers styles musicaux, du rock au jazz en passant par la pop. Son poids équilibré et son design ergonomique rendent la PRS Studio confortable à jouer pendant de longues sessions.
Points forts
- Construction de haute qualité avec des matériaux nobles.
- Jouabilité exceptionnelle grâce à son manche et à son diapason.
- Flexibilité sonore grâce à la configuration des micros.
- Vibrato très réactif avec des mécaniques bloquantes.
- Esthétique attrayante avec sa finition Faded Whale Blue.
Points faibles
- Prix élevé pouvant être un obstacle pour certains musiciens.
- Absence de housse incluse, ce qui peut nécessiter un achat supplémentaire.
Verdict final : La PRS Studio Faded Whale Blue est un excellent choix pour les musiciens sérieux à la recherche d’une guitare alliant esthétique et performance. Bien que son prix de 4.499 € puisse sembler élevé, la qualité de fabrication et la polyvalence sonore justifient cet investissement pour ceux qui recherchent un instrument de haut niveau.
Facteurs supplémentaires à considérer (PRS Studio Faded Whale Blue)
Types de Microphones
Les micros captent les oscillations des cordes et les mutent en un signal électrique.
On trouve essentiellement deux types :
- les micros à double bobinage (humbucker)
- les simples bobinages (single-coil)
Les simples bobinages sont appréciés pour leur clarté et brillance tandis que les doubles procurent un son un peu plus épais.
Éléments Électroniques
Les potards de volume et de tonalité, ainsi que les switchs de micro, jouent un rôle utile dans la création du son définitif. Divers instruments poussés bénéficient d’ailleurs de fonctionnalités pour ajuster la phase ou séparer les micros
Ergonomie et Esthétique
Le style d’une guitare est aussi essentiel pour certains musiciens.
Analysez :
- l’ergonomie générale
- la qualité de finition
- la coloration
Une guitare doit pas seulement offrir une bonne sonorité, mais aussi vous inspirer.
Les cordes : tirant, diamètre et tension (PRS Studio Faded Whale Blue)
Les Tirants des Cordes
Le tirant est la grosseur des cordes.
La définition du tirant conforme resulte du genre musical que vous privilégiez et de votre façon de jouer. Le light gauge (tirant léger) est adapté aux joueurs de blues, alors que le tirant lourd (heavy gauge) convient mieux au metal.
Les Tensions des Cordes
La force de tension influencera la simplicité à faire des choses comme les bends et les glissés. Cette tension peut être modifiée selon vos préférences.
- Cordes personnalisées : Pour expériences variées.
- Cordes normales : Adaptées aux novices.
- Cordes mixtes : Pour une polyvalence maximale.
Le Diamètre des Cordes de guitare électrique
Le diamètre des cordes a un impact majeur sur le son et la jouabilité.
Des cordes minces (.042 et moins) rendent plus réalisables des bends et le jeu de vitesse, alors que des cordes à fort tirant (.048 et plus) produisent un son plus riche et plus puissant.
De quelle façon dénicher une guitare électrique ? (PRS Studio Faded Whale Blue)
Trouver une guitare électrique pourra s’avérer être une tâche difficile, principalement face à la multitude de modèles, de types et de caractéristiques accesibles dans les magasins.
Notre publication va vous permettre de naviguer dans ce choix en considérant plusieurs aspects notables comme :
- le tirant
- la taille
- le type de caisse
- la tension
- ses cordes
- le bois
- le manche
Les différents modèles de guitares électriques (PRS Studio Faded Whale Blue)
Guitare électrique semi-creuse
Une guitare semi-creuse assemble les spécificités des 2 autres modèles (à corps creux et à corps plein).
Exemples :
- Hagstrom Viking
- Yamaha SA2200
- Gibson ES-335
- PRS SE Hollowbody II
- Heritage H-535
- Rickenbacker 360
- Gibson ES-345
La guitare électriqueà corps creux
Les guitares à corps creux, ou hollow body, procurent un son plus résonnant.
Une des caractéristiques distinctives est bel et bien leur caisse de résonance.
Modèles :
- D’Angelico New Yorker
- Ibanez George Benson GB10
- Gretsch Country Gentleman
- Washburn J600
- Ibanez Artstar Series Eastman T486
- Gibson ES-330
Guitare électrique solid body
Les guitares électriques à corps plein demeurent les plus fréquentes. Elles sont confectionnées à partir d’un bloc de bois, et cela leur donne une fabuleuse fiabilité. Exemples connus :
- Fender Jaguar
- Gibson SG
- Dean ML
- ESP LTD EC-1000
- Fender Stratocaster
Le manche des guitares (PRS Studio Faded Whale Blue)
Les matières des frettes
Les frettes peuvent être en :
- acier inoxydable
- inox
- autres matériaux
Chacun a ses avantages liés à la durée dans le temps et le confort de jeu.
Diapason
Le diapason, ou l’écart entre le pontet le sillet, influence la tension et la facilité de jeu.
Un diapason court comme celui de la Gibson Les Paul, rend les bends plus aisés, alors qu’un long comme celui de la Fender Stratocaster, procure une tension accrue aux cordes.
Forme du manche
La forme du manche sera importante pour votre aisance en jouant.
Les formes les plus courantes incluent le manche en « C », le le « V » et le manche en « U ». Chacune procure une prise en main diverse.
Les formes les plus courantes incluent le « C », le « V » et le « U ». Chacune offre une prise en main différente, alors essayez-les avant de faire un choix.
Sélection d’un genre de bois pour la guitare électrique (PRS Studio Faded Whale Blue)
Le genre de bois employé influence franchement le son généré par une guitare électrique.
Ci-dessous sont quelques exemples réputés :
L’acajou
Cette essence est reconnue pour produire un son ample avec beaucoup de sustain. Il est souvent utilisé pour les guitares similaires aux Les Paul.
Les Autres Bois
- Bouleau : Moins couramment utilisé mais pris pour un son précis et franc.
- Le bois de frêne : Produit un son cristallin avec de riches harmoniques.
- Épicéa : Souvent utilisé pour les tables d’harmonie.
Le Bois d’aulne
L’aulne apporte un son clair avec des médiums bien définis.
C’est le matériau favori pour les instruments de musique Fender.
Le Bois d’érable
Le bois d’érable est un matériau dur qui offre un son net.
Les manches en érable en érable sont aussi considérés pour leur résistance.
